El cine español en la Mostra de Venecia 2024

El Festival Internacional de Cine de Venecia se destaca por el estreno mundial ‘La habitación de al lado’, la nueva película de Almodóvar

La participación española en el Festival Internacional de Cine de Venecia, estará representada por obras como ‘La habitación de al lado’, de Pedro Almodóvar, interpretada por Tilda Swinton y Julianne Moore, que formará parte de la Sección oficial; la serie ‘Los años nuevos’, dirigida por el madrileño Rodrigo Sorogoyen, interpretada por Iria del Río y Francesco Carril, que formará parte de la Sección oficial fuera de competencia; y el thriller dramático ‘Marco’, dirigida por el dúo Aitor Arregi y Jon Garaño, la cual competirá en la Sección oficial Orizzonti de la edición 81 del reconocido festival.

Completa esta lista el documental con producción española ‘Constel·lació Portabella’, del director italiano afincado en España, Claudio Zulian, el cuál expone la vida y la obra del director y productor Pere Portabella, reivindicando su figura de artista total.

‘La habitación de al lado’, rodada entre Madrid y Nueva York

‘La habitación de al lado’, la nueva película de Pedro Almodóvar protagonizada por Tilda Swinton y Julianne Moore junto a John Turturro, es una de la sorpresas del Festival Internacional de Cine de Venecia. La película, que competirá en la Sección oficial del certamen, es el primer largometraje rodado íntegramente en inglés por el cineasta, y cuenta con la participación de Movistar Plus+, donde se podrá ver en exclusiva después de su estreno en salas.

Con fotografía de Eduard Grau, dentro de esta obra rodada entre Madrid y Nueva York, destacan en el reparto grandes intérpretes como Alessandro Nivola, Juan Diego Botto, Raúl Arévalo, Melina Matthews, Victoria Luengo y Esther McGregor, entre otros.

Esta película llegará a los cines el 18 de octubre de la mano de Warner Bros. Pictures España.

La historia que cuenta ‘La habitación de al lado’

Ingrid (Julianne Moore) y Martha (Tilda Swinton) fueron muy amigas en su juventud. Ambas trabajaban en la misma revista, pero Ingrid acabó convertida en novelista de autoficción y Martha en reportera de guerra. Las circunstancias de la vida las separaron y, después de muchos años sin tener contacto, vuelven a encontrarse en una situación extrema, pero extrañamente dulce.

‘Los años nuevos’, una serie que retrata una historia de pareja

‘Los años nuevos’ de Rodrigo Sorogoyen, participará en la Sección Oficial fuera de competición, dentro de la categoría Ficción, del Festival Internacional de Cine de Venecia, que transcurrirá entre el 28 de agosto y el 7 de septiembre. La 81ª edición del certamen acogerá el estreno mundial de la serie, que se proyectará íntegramente y que consta de dos partes de cinco capítulos cada una, de en torno a unos 45 minutos de duración.

Esta será la tercera vez de Sorogoyen en La Mostra, tras presentar en la sección oficial competitiva Orizzonti en 2019 su película ‘Madre’ (basada en un corto homónimo por el que el director fue nominado al Oscar) y formar parte del jurado de la Sección Oficial de la 79º edición del certamen en 2022.

Creada por Sara Cano, Paula Fabra y el propio Sorogoyen, esta serie supone el regreso del cineasta a una temática, la de las relaciones de pareja, que ha estado presente en su filmografía. ‘Los años nuevos’ muestra el recorrido vital de una pareja a lo largo de una década, narrado en 10 episodios que giran en torno a un mismo momento: el cambio de año. Sorogoyen, también productor ejecutivo de la serie, dirige cuatro de los diez episodios que conforman la historia. Los otros seis capítulos están dirigidos por Sandra Romero y David Martín de los Santos. También participan en el guion Marina Rodríguez Colás y Antonio Rojano.

Iria del Río (‘El bus de la vida’, ‘El Inmortal’, ‘El increíble finde menguante’, ‘Antidisturbios’) y Francesco Carril (‘Volveréis’, ‘Un amor’, ‘La reconquista’, ‘Galgos’) encarnan a Ana y Óscar, la pareja protagonista de ‘Los años nuevos’.

El director habla sobre su obra

Rodrigo Sorogoyen se ha referido a esta participación en el festival: «Que ‘Los años nuevos’ participe en la sección oficial del festival internacional de cine de Venecia es un honor, así como una alegría inmensa. Compartir cartel con películas y directores y directoras tan reconocidas me llena de agradecimiento. Para mí ‘Los años nuevos’ siempre fue concebida como una obra cinematográfica y que un festival de este prestigio haya decidido proyectarla en su totalidad es la mejor noticia posible para su estreno. Estoy deseando volver al festival y poder disfrutar del amor al cine que se respira durante esos días. Muchas gracias al festival. ¡Me habéis hecho muy feliz!».

Lali Rubio ha sido la encargada de fotografiar esta obra que plantea temas como la edad y las relaciones de pareja.

‘Los años nuevos’ es una serie original Movistar Plus+ en colaboración con Caballo Films y en asociación con ARTE France que será distribuida internacionalmente por Movistar Plus+ International.

La historia de ‘Los años nuevos’

Ana cumple 30 años el día de Año Nuevo con la vida aún por resolver: vive en un piso compartido, no le gusta su trabajo, cambia a menudo de amigos… Óscar cumple 30 años el día de Nochevieja con la vida casi resuelta: médico vocacional, amigos fieles, y una relación que va y viene. La noche en la que los .dos cumplen los 30 se conocen, se enamoran, y comienzan una relación cuyas idas y venidas se alargarán diez años.

Marco, de Aitor Arregui y Jon Garaño

Aitor Arregi y Jon Garaño dirigen este thriller dramático, inspirado en la historia real de Enric Marco. El relato de la vida de un hombre que durante años fue capaz de mantener, ante la opinión pública y su propia familia, una gran mentira: haber sido prisionero en un campo de concentración nazi.

Eduard Fernández es el encargado de dar vida a Enric Marco, el deportado que nunca existió. En palabras de los directores: “Eduard Fernández ha hecho un trabajo impecable construyendo un personaje sólido y con matices que evoluciona a medida que avanza la película. Meterse en el cuerpo de Enric Marco no ha sido un trabajo nada fácil, ya que implicaba encarnar una persona real en distintas edades, pero ha sido capaz de transmitir algo esencial de la personalidad de Enric Marco: la capacidad de provocar en el espectador una sensación contrapuesta; al tiempo que puede transmitir serenidad y seguridad en sí mismo, puede también evocar instintos oscuros. Como si tras una fachada de contención pudiera, en cualquier momento, estallar una ira retenida y de consecuencias imprevistas”.

Junto a Fernández destaca un reparto encabezado por la actriz Nathalie Poza (La boda de Rosa, Mientras dure la guerra), que interpreta a Laura, la esposa de Marco, Chani Martín (Poquita fe), Sonia Almarcha (El buen patrón, El reino), Fermí Reixach (Verano 1993, El muerto y ser feliz), Júlia Molins (Sé quién eres, Cites), Vicente Vergara (La Trinchera infinita, Los renglones torcidos de Dios) y Jordi Rico (Com si fos ahir, Formentera Lady), entre otros. En el apartado técnico destaca el director de fotografía Javier Aguirre, quien ha sido el encargado de fotografiar esta obra.

Con guion de Aitor Arregi, Jon Garaño, Jorge Gil Munarriz y Jose Mari Goenaga, la película está producida por Ander Barinaga-Rementeria, Ander Sagardoy, Xabier Berzosa y Jaime Ortiz de Artiñano.

“Iniciar el viaje de la película compitiendo en Venecia supone un gran salto cualitativo en la carrera de los directores y del equipo con el que hemos trabajado en Loreak, Handia y La trinchera infinita. Estamos muy contentos ya que la selección implica un impulso para la proyección internacional de la película”.

‘Marco’ cuenta con la participación del ICAA, Gobierno Vasco, Atresmedia, Movistar Plus+ y EITB.
Tras su estreno mundial en el festival de Venecia, Bteam Pictures estrenará la película en salas de cine el próximo 8 de noviembre.

‘Marco’, basada en la historia real de Enric Marco

Enric Marco fue un deportado que nunca existió, un hombre que durante años fue capaz de mantener, ante la opinión pública y su propia familia, una mentira difícil de imaginar: que había sido prisionero en un campo de concentración nazi. Carismático y convincente, Marco ascendió a la presidencia de la Asociación Española de Víctimas del Holocausto, donde se convirtió en una figura destacada y admirada por su supuesta valentía y sufrimiento. Hasta que un día un historiador descubre que su relato es completamente falso.

‘Constel·lació Portabella’, un retrato del director Pere Portabella

‘Constel·lació Portabella’ de Claudio Zulian, el retrato de un cineasta europeo de culto, que ha destacado por su compromiso político y su activismo a favor de la defensa de las libertades, compite en la en la Sección Venezia Classici de la 81ª edición de la Mostra de Venecia. En ésta categoría dedicada al largometraje documental sobre figuras icónicas del cine competirá con cintas que reflejan el legado de cineastas como Hayao Miyazaki o actores como Jean-Piérre Léaud o Gian Maria Volonté.

Para el director y productor del film, Claudio Zulian, Portabella ha sido «un ejemplo de coherencia en la búsqueda de un lenguaje cinematográfico sensible y abierto al tiempo en que vivimos. El Festival de Venecia ya le acogió y le entendió. Ahora vamos juntos al Festival en un viaje que para mí es también una vuelta al origen, simbólico y biográfico, puesto que nací cerca de Venecia y del Festival nutrí mí amor al cine.»

Por su parte, el coproductor Lluís Miñarro -ganador de la Palma de Oro del Festival de Cannes con’ El tío Boonmee que recuerda sus vidas pasadas’, de Apichatpong Weerasethakul- añade que para él Portabella es «un renovador del lenguaje cinematográfico». El también cineasta añade: «su coherencia como cineasta y productor insobornable es un ejemplo para mí. Coincidimos antes en Venecia. Él con ‘Bach’, yo con la ‘Sylvia’ de Guerin. Ahora la causalidad (no casualidad) nos une de nuevo en el mismo lugar’.

La historia que relata el documental

Pere Portabella. Un gran cineasta español: sus films ‘No compteu amb els dits’, ‘Nocturno 29’, ‘Vampir–cuadecuc’, ‘Umbracle’, ‘Pont de Varsòvia’ y ‘El silencio antes de Bach’ han sido referentes fundamentales de una influyente y alternativa cultura cinematográfica. Portabella ha sido además un productor muy importante: a él le debemos ‘El cochecito’ de Marco Ferreri y ‘Viridiana’ de Luis Buñuel. Así mismo, ha sido un político muy relevante: fue elegido senador de las Cortes Constituyentes Españolas y su firma está en la Constitución Española de 1978.

‘Constel·lació Portabella’ se ha realizado con fragmentos de sus propios films y de charlas, conferencias y entrevistas con el mismo Portabella en diferentes medios a lo largo de su carrera como cineasta y político. Enmarcando todo ello hay declaraciones de críticos, directores de cine e historiadores, que han tenido relación con su arte y o participado en sus obras. Gracias a nombres como Esteve Riambau, Jonathan Rosenbaum o Luis E. Parés, entre otros, nos sumergimos en los retos tras las apuestas creativas de un artista total.

Sobre el director de la película

Director de cine, guionista, productor, artista, músico y escritor. Nacido en Italia, vive en Barcelona. Cuenta con un doctorado en Estética de la Universidad Paris-Saint Denis (Francia). Sus largometrajes de ficción y documental han participado y han recibido premios en festivales internacionales como los de New York, Sidney, Singapur, Leipzig y Milán. Obtuvo el Premio Ciudad de Barcelona y el Premio Nacional de Cataluña por ‘A través del Carmel’ (2010), un retrato íntimo del barrio de Barcelona, rodado en un plano secuencia de 90 minutos. En 2020 estrenó su largometraje documental ‘No nacimos refugiados’ (2020), que explora las vidas de ocho refugiados en Barcelona. En el film documental ‘La montaña mágica’ (2023), por su parte, veinte personas de Véneto (Italia) se filman a sí mismas cuestionándose su propia existencia. ‘Constel·lació Portabella’ es su último documental y actualmente prepara un nuevo film de ficción. En 2022 el Centro Gallego de Arte Contemporáneo le dedicó una amplia exposición, Lives, que exploraba su carrera artística completa